Conseguí tus entradas para el evento

Lost in the 90s - Berlín

Una selección de seis películas de la retrospectiva presentada en 2026 en la Berlinale y curada junto a la Deutsche-Kinemathek. La retrospectiva se centra en una de las décadas más influyentes de la historia reciente del cine.

SEIS PELÍCULAS, UNA CIUDAD EN TRANSFORMACIÓN.
 

Las películas seleccionadas por el Goethe-Institut tienen como centro Berlín, una ciudad fronteriza, tras la caída del muro, paisajes urbanos en constante contradicción. Escenario de promesa, memoria, luchas y especulación. Las películas no narran la historia desde grandes discursos, sino a través de miradas personales, lugares concretos y acciones individuales, se ven transformadas en un mundo que desaparece y en otro que se vislumbra. 

BERLÍN, ESTACIÓN DE FRIEDRICHSTRASSE 1990 (Berlin, Bahnhof Friedrichstraße 1990) 

Dir.: Konstanze Binder, Lilly Grote, Ulrike Herdin y Julia Kunert. Alemania, 1991, 86 min. 

El Muro ha caído. Ahora se abren las puertas y las paredes desaparecen. Y aún antes de que el marco alemán llegue al Este, las multitudes se desbordan por la estación de Friedrichstraße. A partir de julio de 1990, los controles fronterizos se vuelven cada vez más laxos. Cuatro cineastas del Oeste y del Este observan el desmantelamiento de los puestos y las cabinas de control. En el laberinto del Tränenpalast, un oficial de la frontera habla de las comparaciones de pabellones auditivos «en cadena de montaje»; se relatan las vejaciones sufridas y las transacciones de divisas, y las vendedoras de Intershop reflexionan sobre su futuro incierto. 

Madeleine Bernstorff, una de las directoras de producción en 2021: «La estación de tren como una imagen borrosa e hipermóvil de la transformación de una sociedad. Desde la perspectiva actual, en la película se hace aún más evidente para mí que en aquel entonces la idea de que ciertos acontecimientos históricos o quiebres políticos se narran mejor desde múltiples perspectivas. Las cuatro autoras y directoras aportan, por supuesto, sus propias experiencias, preguntas y contextos laborales a la película. Esto da lugar a una impresión llena de profundidad y matices».